Recomendaciones de abril de 2016

Antagonía, de Luis Goytisolo (Cátedra, 2016)

Una nueva edición (tras la de Anagrama en el año 2012) de la colosal obra de Luis Goytisolo, sin duda una de las obras de mayor relevancia y proyección de los últimos cincuenta años. Como en la anterior edición el cuerpo del libro es enorme (1300 páginas en este volumen) y une las cuatro unidades autónomas interrelacionadas que componen la obra: Recuento (1973), Los verdes de mayo hasta el mar (1976), La cólera de Aquiles (1979) y Teoría del conocimiento (1981). Como nudo unificador la figura de Raúl Ferrer Gaminde, que desde un prisma de miradas cercanas y lejanas nos muestra un espejo sobre un tiempo cercano y decisivo de nuestro país. Una de las obras cumbres de la narrativa española a la que siempre conviene regresar.

Antagonía, de Luis Goytisolo (Cátedra, 2016)

Farándula, de Marta Sanz  (Anagrama, 2015)

El último Premio Herralde de Novela viene avalado por un gran éxito de crítica y público. Considerada una de las mejores novelas de 2015, Farándula narra (en clave de humor negro, muchas veces) la historia de cuatro actores de teatro cuyas carreras y vidas atraviesan momentos muy distintos. Marta Sanz ofrece una auténtica lección de lenguaje y de recursos literarios —enumeraciones, acotaciones, referencias culturales que puntualizan el sentido del texto, etc.— para crear una elaborada crítica de la sociedad actual sin maniqueísmos. Y todo ello con gran tensión narrativa y un ritmo trepidante. Un libro que se disfruta de principio a fin.

Farándula, de Marta Sanz (Anagrama, 2015)

Estrómboli, de Jon Bilbao  (Impedimenta, 2016)

Dos años después de Física familiar, y con un cambio de editorial, vuelve Jon Bilbao al mundo del cuento, y eso es siempre una buena noticia. Nos encontramos con cuentos de tamaño largo, como es habitual en el autor, de más de veinte páginas, rozando ya la nouvelle en algunos casos. Descripciones someras y diálogos que hacen la función de ellas. Personajes siempre acorralados por unas circunstancias que les hacen finalmente mutar, alienarse, animalizarse en algunos casos. La familia, Estados Unidos, el viaje, el mundo laboral, el mundo de la pareja y los sacrificios que traen consigo los arrastres sociales son los temas en los que profundiza este libro de Jon Bilbao, un autor imprescindible para entender el cuento español de la última década.

Estrómboli, de Jon Bilbao (Impedimenta, 2016)

Nos, de Miguel Arnas Coronado (Editorial Nazarí, 2015)

En plena Transición, un grupo de profesores de un instituto de Barcelona trata de instaurar un nuevo sistema educativo. Los problemas comienzan cuando cada uno de ellos prima su interés ideológico al pedagógico. La novela cuenta la lucha de los jóvenes docentes —que se relacionan entre sí sentimentalmente— para crear un nuevo país en tiempos difíciles, y que reflejan el triunfo y el fracaso respectivamente de aquellos que rompieron con las reglas y de aquellos que acabaron sometiéndose a ellas. Interesante las variaciones de estilo del autor durante el texto haciendo del lenguaje un protagonista más de la narración.

Nos, de Miguel Arnas Coronado (Editorial Nazarí, 2015)

Calle de las tiendas oscuras, de Patrick Modiano (Anagrama, 2016)

Anagrama reedita (también en su colección Compactos) uno de los libros fundamentales de Modiano, que le valió el Premio Goncourt en 1978. Un detective privado amnésico decide dejar su profesión para centrase en encontrar su pasado, sumergido en la atmósfera de un París espectral, a caballo entre un presente evanescente y un pasado inasible. Con esta premisa, Modiano explora los temas más característicos de su trayectoria como novelista: la memoria y la búsqueda de la identidad. Una obra mayor de un escritor mayor.

Calle de las tiendas oscuras, de Patrick Modiano (Anagrama, 2016)

Los tres dioses chinos, de Toni Montesinos (Fórcola, 2015)

Los tres dioses chinos es, como indica su subtítulo, la historia de «Un viaje a Pekín, Xian y Shanghái, desde Nueva York y hasta Hong Kong». Montesinos, a medio camino entre el turista y el viajero, agudiza su percepción para encontrar aquello que está más allá de la simple superficie; la observación de la realidad oriental hace aflorar sus recuerdos personales y referencias literarias y culturales (Montaigne, Schopenhauer y Borges), que se funden para ofrecer al lector una perspectiva íntima de lo que le rodea. Sustentado por un gran estilo (lírico en ocasiones) muestra el choque de dos culturas, la occidental y la china, condenadas a uniformizarse en su absoluta devoción a los tres dioses que dan nombre al libro: el yuan, el dólar y el euro.

Los tres dioses chinos, de Toni Montesinos (Fórcola, 2015)

Maleza viva, de Gemma Pellicer (Jekyl y Jill, 2016)

Gemma Pellicer nos sorprende con su segundo libro de microrrelatos, donde se impone como juego metaliterario la transgresión del género, llegando a las periferias del aforismo, el poema en prosa o el relato dialogado. Un libro de reinterpretaciones personales —y acertadas— del mundo cotidiano que nos rodea para intentar desentrañar los misterios de la vida mediante magníficas parodias. Pellicer consigue con sus textos convertir en extraordinarios los actos y comportamientos sociales más usuales. Maleza viva es la puerta de entrada perfecta al peculiar mundo de esta autora que va más allá de los límites impuestos del género.

Maleza viva, de Gemma Pellicer (Jekyl y Jill, 2016)

Todo está en todo, de Ernesto García López (Amargord, 2016)

Todo está en todo no es sólo un libro original y arriesgado. Se equivoca quien lo juzgue únicamente con esos dos adjetivos. Ernesto García López ha generado un universo compuesto de fragmentos desperdigados que, a su vez, tienen la capacidad de ocuparlo todo. Un ejercicio poético de primer orden en donde la voz literaria se despliega con una intensidad magnética, casi hipnótica. No sólo por lo que dice, sino por cómo lo trasmite, mezclando tipografías y haciendo dialogar texto e imagen. Sin olvidar, claro, los juegos conceptuales y las referencias veladas a otros autores. De fondo, una interrogación que subyace: «¿Quién podría unificar tantas voces en esta voz?». Y una respuesta que genera una nueva pregunta: «No sabes. Imaginas que se trata de todo». No hay mejor título para un libro como este. García López ha construido un libro altamente recomendable.

Todo está en todo, de Ernesto García López (Amargord, 2016)

Nº 389: abril de 2016

Nº 389: abril de 2016

Ilustración de portada: Oscar Royo aka Minimal Chicken www.oscarroyo.com ©

SUMARIO

El foyer

Ciudad de la escritura

El salón de los espejos

Entrevista a Antonio Gamoneda, por Rafael Saravia y Viktor Gómez

Entrevista a Antonio Gamoneda, por Rafael Saravia y Viktor Gómez

Amelia Gamoneda ©

Entrevista a Pierre Lemaitre, por Jordi Gol

Entrevista a Pierre Lemaitre, por Jordi Gol

Cinta Moreso ©

Entrevista a Gabriela Cabezón, por Leticia León

Entrevista a Gabriela Cabezón, por Leticia León

Martín Bertolami ©

El cielo raso

José maría Fonollosa: Que opine el lector

José Ángel Cilleruelo: Fonollosa antes de Fonollosa

José María Fonollosa

Dolores Manjón-Cabeza Cruz: Ciudad de Barcelona, años cuarenta: José María Fonollosa y otros poetas

José María Fonollosa: Carta inédita a Pere Gimferrer

José María Fonollosa

Damaris Puñales-Alpízar: Un catalán en La Habana. Tras los años cubanos de José María Fonollosa

Marco Antonio Núñez Cantos: «Pero yo iré a escupir sobre tu nombre»

José María Fonollosa

Óscar de la Torre: Los heterónimos epónimos de José María Fonollosa

José María Fonollosa: Poemas inéditos

José María Fonollosa

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inéditos de Gemma Pellicer

 

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Gonzalo Gragera

 

 

Einstein on the Beach

Berta Guerrero Almagro. Abertura a lo ilimitado. El sacrificio necesario de Ramos Sucre

Fragmento del mural “Letras y Tiempos” por Francisco Maduro Inciarte, Liceo Andrés Bello, Caracas

Fragmento del mural “Letras y Tiempos” por Francisco Maduro Inciarte, Liceo Andrés Bello, Caracas ©

Pedro Pujante. La dualidad en el mundo de los sueños

El holandés errante

Ginés S. Cutillas. Granada, tierra de tribus

Ginés S. Cutillas. Granada, tierra de tribusManuel M. Mateo ©

El ambigú

Adolfo Muñoz: Después de la nieve de Ricardo Martínez Llorca

Daniel Jándula: Invasión de David Monteagudo

Invasión de David Monteagudo

Marina P. de Cabo: Reyes de Alejandría de José Carlos Llop

David Chacori: Nieve y Neón de Jesús Ferrero

Nieve y Neón de Jesús Ferrero

Alejandro Molina Bravo: La tristeza de Rubén Romero Sánchez

Ana Prieto Nadal: Cómo hacerse asquerosamente rico en el Asia emergente de Mohsin Hamid

Francisco José Jurado Pérez: La mujer de pie de Chantal Maillard

La mujer de pie de Chantal Maillard

 

 

Susana Camps Perarnau: Cambio de rasante de Víctor Lorenzo Cinca

Ricardo Martínez Llorca: Tumulto de Hans Magnus Enzensberger

Alberto R. Torices: Ciudad de sombra de Avelino Fierro

Ciudad de sombra de Avelino Fierro

 

Anna Rossell: Cartas a Milena de Franz Kafka

Carmen G. de la Cueva: Exploradoras de Nathalie Bellón

Rafael Mammos: Años diez (revista de poesía), núm. 2 de VV. AA.

Años diez (revista de poesía), núm. 2 de VV. AA.

Recomendaciones de Quimera

Nº 388: marzo de 2016

Núm 388: marzo 2016

Ilustración de portada: Rubén Cárdenas ©

SUMARIO

El foyer

Pequeño país, gran literatura

El salón de los espejos

Entrevista a Ángel Zapata, por Iván Humanes

Elena Martín Barce ©

Elena Martín Barce ©

Entrevista a Fernando Marías, por Antonio Guerrero

Fernando Marías en la Universidad Internacional de Andalucía

Fernando Marías en la Universidad Internacional de Andalucía ©

El cielo raso

Marlen Schachinger: Intento de una anamnesis

Una prueba de esa visión otra. Conversación entre Reinhard Kaiser-Mühlecker y Wolfgang Hermann

Cecilia Dreymüller: Entrevista con Xaver Bayer

Hugo Mujica: Georg Trakl: la melancolía del ocaso

Georg Trakl fotografiado por Ernst Jünger (1914)

Georg Trakl fotografiado por Ernst Jünger (1914) ©

Iván Méndez González: Transmutaciones de la noche ardida

Jordi Doce: Elias Canetti. Contra la muerte

Eduardo Moga: Violencia y dios

Thomas Bernhard en Sintra, Portugal

Thomas Bernhard en Sintra, Portugal ©

Juan Andrés García Román: Ingeborg Bachmann. Homenaje a Maria Callas

Pablo López Carballo: Peter Handke no ha dejado de caminar

handke

Andreas Lampert: Monos, humanos, austriacos

Breve muestra de poesía austriaca

 

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inéditos de Lola Rivas

 

La voz humana

Entrevista a Luz Arcas y Abraham Gragera de La Pharmaco

Javier Suárez Gómez ©

Einstein on the Beach

Alba Guimerà. La Naturaleza y la regeneración espiritual del Krausismo en Francisco Giner de los Ríos y Miguel de Unamuno

Miguel de Unamuno (1925). Fotografía: Meurisse

Miguel de Unamuno (1925). Fotografía: Meurisse ©

Aitor Francos. La escritura compartida con los personajes: una multitud en el trastero

El holandés errante

Fernando Clemot. San Petersburgo: crónicas desde la ciudad burguesa

Joseph Brodsky. Fotografía: Dutch National ArchivesJoseph Brodsky. Fotografía: Dutch National Archives ©

El ambigú

Ana Prieto Nadal: La débil mental de Ariana Harwicz

Jordi Gol: Tambor de arranque de Francisco Bitar

Jordi Gol: Tambor de arranque de Francisco Bitar

Gemma Pellicer: Whisna, el jardín de las luces de J. D. Kaplan

Ricardo Martínez Llorca: Asesinato y ánimas en pena de Robertson Davies

Carlos Skliar: Esos de ahí afuera de Franco Chiaravalloti

Reinhard Huamán Mori: Cocaína de Massimo Carlotto

Reinhard Huamán Mori: Cocaína de Massimo Carlotto

José Antonio Vila: Fidelidad a Grecia de Emilio Lledó

Andreu Navarra: Recuerdo de Don Pío Baroja de Camilo José Cela

Aitor Francos: Motivos personales de José Luis Morante

Rafa Mammos: Sistemas inestables de Rubén Martín

Rafa Mammos: Sistemas inestables de Rubén Martín

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de febrero de 2016

Ayer publicamos por error las recomendaciones de marzo en lugar de las de febrero. Hoy enmendamos ese fallo publicando las que corresponden a este mes.

Fiebre, Matías Candeira (Candaya, 2015)

Matías Candeira ha sido en la última década uno de los más jóvenes referentes del cuento en España por lo que es lógico que esperáramos con atención su primera incursión en el mundo de la novela. Son estos pasos a menudo complicados pero Candeira ha conseguido una primera novela madura, llena de referentes y calidad, que rápidamente nos hace olvidar que se trata de una primera tentativa en el género. En Fiebre se filtran referentes de la mejor novela norteamericana de los últimos años pero caracterizados en todo momento por un estilo propio, denso, cuidado que lo pone a la altura de los mejores novelistas españoles del momento. En Fiebre podemos encontrar memoria, no-lugares, atmósferas fantásticas, relaciones familiares conflictivas, todo un universo lleno de sugerencias. Una auténtica biblia que nos dice por dónde puede circular el curso de la novela española más arriesgada de los próximos años. Más que recomendable.

Fiebre, Matías Candeira (Candaya, 2015)

Todo es mentira. Y sin embargo, Xavier Blanco (Talentura, 2015)

Interesante primer libro de microrrelatos de Xavier Blanco. El autor plantea en esta obra, organizada en seis partes, un juego de espejos entre lo que es mentira y verdad en la literatura, partiendo de la premisa de que en esta, a priori, nada es cierto. Visión hiriente del mundo que nos rodea, el más cotidiano y cercano, y por consiguiente el que más nos afecta. Gran apuesta de la editorial independiente Talentura que, poco a poco, se está haciendo con una gran nómina de microrrelatistas en español, en especial del grupo de Barcelona.

Todo es mentira. Y sin embargo, Xavier Blanco (Talentura, 2015)

Constantinopla, Julio Camba (Renacimiento, 2015)

El presente volumen recoge los artículos de un joven Julio Camba, en pleno auge de su carrera periodística, realizados como corresponsal en Constantinopla, en 1908, para el diario La Correspondencia de España. En ellos analiza con sagacidad e intuición los cambios políticos e institucionales derivados de la revolución de los Jóvenes Turcos. Pero, sobre todo, suponen una descripción de la ciudad, del país y de sus gentes, filtrada por la visión particular e intransferible del propio Camba, a través de la que se destacan los contrastes con la idiosincrasia de la España del momento. El volumen se completa con los artículos de «Un viaje al Perú» y un magnífico prólogo de José Miguel González Soriano que contextualiza estos artículos en su época y dentro del conjunto de la obra de Camba.

Constantinopla, Julio Camba (Renacimiento, 2015)

La camisa del marido, Nélida Piñón (Alfaguara, 2015)

La brasileña Nélida Piñón es una de las voces más indiscutibles de la narrativa iberoamericana. Premio Príncipe de Asturias (2005) y miembro de la Academia de Letras Brasileñas (y primera mujer en presidirla), su obra La república de los sueños (1984) es considerada por el también académico Antonio Maura como una de las novelas fundacionales de Brasil. En su libro La camisa del marido, Nélida Piñón ofrece una muestra de las características que definen su narrativa: emoción honda, profundidad y un lenguaje poético que se adentra en la memoria íntima de los personajes para alcanzar la universalidad. Por sus páginas pululan personajes humildes, familias (sobre todo narrando relaciones filiales y conyugales) y también personajes históricos o de ficción (como Camões o Sancho Panza) para ofrecer un fresco vívido y, por qué no, melancólico, de la realidad.

La camisa del marido, Nélida Piñón (Alfaguara, 2015)

¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, Philip K. Dick (Cátedra, 2015)

La colección Letras Populares de Cátedra publica una nueva edición del clásico de la ciencia ficción ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, que sirvió de inspiración para la película de culto Blade Runner. La novela, más compleja argumentalmente que la película, sigue la peripecia, en un futuro cercano, de un cazarrecompensas mezquino y cobarde que está dispuesto a retirar androides a cambio de dinero para poder conseguir un animal natural. Con mucho más sentido del humor e ironía y menos solemnidad que su homólogo cinematográfico, Dick nos presenta un mundo postnuclear desasosegantemente parecido al nuestro, donde el consumo y la tecnología van sustituyendo los valores y las relaciones personales. El prólogo de Julián Díez (también editor y traductor del libro), contextualiza perfectamente la obra en la vida de su autor y en la trayectoria del género, y señala con acierto las principales diferencias con la película.

¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, Philip K. Dick (Cátedra, 2015)

Versiones y Subversiones, Max Aub (Cuadernos del Vigía, 2015)

Obra Aparecida por primera vez en México en 1971. Aub juega una vez más al despiste con el tema de las autorías y se autoproclama antólogo de poetas supuestamente reales. Se divierte con los heterónimos, mezclando culturas y tradiciones. Incluso aparece como poeta antologado. En la segunda parte nos presenta textos auténticos de poetas reales tamizados por sus propias raducciones. Loable el magnífico trabajo que está realizando Cuadernos del Vigía para la recuperación de la obra de este genio denostado de la Literatura Española. Edición y prólogo a cargo de la poeta y profesora Xelo Candel Vila.

Versiones y Subversiones, Max Aub (Cuadernos del Vigía, 2015)

La piel de la frontera, Francesc Serés, (Acantilado, 2015)

Digámoslo desde el inicio: La piel de la frontera, de Francesc Serés, es una pequeña obra maestra. Y decimos pequeña por respetar las escenas mínimas que nos narra su autor. Tal vez una de sus virtudes sea esa: la de ser un libro exquisito, un ejemplo de orfebrería literaria, que nos embauca casi sin darnos cuenta. Todo ello a partir de historias sencillas, colaterales, y con una claridad y un dominio del idioma que hipnotiza. Una poética del espacio (Zaidín, Alcarrás, Bajo Cinca…) que trasporta al lector hasta un lugar donde no sucede nada en apariencia, aunque bajo esa geografía se esconda un significado inmenso. Un libro a medio camino entre varios géneros escrito por un narrador de pura cepa, ese tipo de narradores que saben explotar todas las posibilidades de la escritura. Un ejemplo, en fin, de alta, imprescindible literatura.

La piel de la frontera, Francesc Serés, (Acantilado, 2015)

Los allanadores, Carlos Pardo (Pre-Textos, 2015)

Carlos Pardo ha ido tejiendo en estos ya casi veinte años una de las biografías más interesantes del mundo de las letras alternando cuatro libros de poesía con dos novelas (Vida de Pablo y El viaje a pie de Johann Sebastian), publicadas con éxito por la editorial Periférica. En Los allanadores, el autor también juega con éxito con todos los registros poéticos, creando una atmósfera íntima y llena de sugerencias. Algunos poemas tienen la fuerza de un clásico (sobriedad, uso excelso de metáforas desnudas) y otras nos sumergen en el mundo de lo convencional, de la actualidad, de situaciones cotidianas tratadas con acierto y riesgo. Resulta Los allanadores, en resumen, un volumen crucial para entender qué está pasando en el mundo de la nueva poesía española dentro de la cual Carlos Pardo parece erigirse como un clásico de lo nuevo, un referente imprescindible para entender por dónde van a ir los tiros dentro del panorama poético de estas últimas décadas.

La piel de la frontera, Francesc Serés, (Acantilado, 2015)

Recomendaciones de marzo de 2016

Paris-Austerlitz, de Rafael Chirbes (Anagrama, 2016)

Obra póstuma del autor valenciano finalizada en mayo de 2015, poco antes de su muerte. Cuenta la historia de un amor homosexual en París de un joven pintor madrileño acomodado y comunista que conoce a Michel, hombre maduro y de bajo nivel cultural. Los días de alcohol y risas, donde el sueldo se consumía en bares y tabaco, las tardes sin dinero en la cama con los lienzos a medio terminar apoyados en las paredes. El amor incondicional pasa a convertirse en un amor dependiente y opresivo, sobre todo hacia el final de la vida de Michel, cuando la diferencia de edad, clase social y formación se hace más latente.

Paris-Austerlitz, de Rafael Chirbes (Anagrama, 2016)

Playa Omaha, de Gonzalo Calcedo (Salto de Página, 2015)

Han pasado cuarenta años desde el desembarco de Normandía y las playas son ahora un decorado donde vagabundean curiosos y turistas. «Un destartalado parque de atracciones» donde Daniel, un niño de once años, vive sus ritos de iniciación. Un escenario de espantos donde los personajes viven una cotidianeidad repleta de fantasmas, delirios y recuerdos. Una maravillosa primera novela de Gonzalo Calcedo con la que fue galardonado con el Premio Internacional Diario Jaén de novela corta y que Salto de Página ha tenido la suerte de publicar, demostrando que la voz de Calcedo (una de las más sobrias y sugerentes en español) está dotada también para la novela. Una opción más que recomendable.

Playa Omaha, de Gonzalo Calcedo (Salto de Página, 2015)

Las inglesas, de Gonzalo Calcedo (Menoscuarto, 2015)

Este libro de cuentos debe ser el undécimo o duodécimo de Gonzalo Calcedo. El reseñista ha leído buena parte de la obra de Calcedo y no tiene otro sentido su comentario que rendirse al arte de uno de los mejores escritores de cuento del panorama actual. Sólo uno o dos autores están a su altura, tirando largo. En Las inglesas hay cuentos que nos gustaría haber escrito a  cualquiera de nosotros, que te hacen volar por la sencillez y profundidad de su artefacto. El genio de Calcedo no ha hecho sino crecer en cada libro que publica, en esa mixtura entre escenarios propios de la literatura norteamericana y el cuidado por la lengua que suele ejercer en sus textos la tradición española. Calcedo se mueve como nadie en esa combinación, en principio complicada, de mixturas. El mejor libro de cuentos de la temporada, sin ningún género de dudas.

Las inglesas, de Gonzalo Calcedo (Menoscuarto, 2015)

La ley del menor, de Ian McEwan (Anagrama, 2015)

Una jueza cincuentona, en plena crisis matrimonial, tiene que dilucidar el caso de un testigo de Jehová menor de edad (por pocos meses) que se niega a recibir la transfusión de sangre que le salvaría la vida. Con esa premisa McEwan construye uno de sus mejores personajes, Fiona (la jueza), racional, correcta e íntimamente insatisfecha, a la vez que reflexiona sobre las tensas relaciones entre la ley y la moral (y la ética), y entre la razón y la fe. Aun sin la acidez, la dureza y el desasosiego que caracterizaban sus primeras obras, McEwan sigue indagando, con su prosa elegante y realista, en los temas más controvertidos, aquellos que más nos preocupan y nos asustan.

La ley del menor, de Ian McEwan (Anagrama, 2015)

Para entender a Góngora, de José María Micó (Acantilado, 2015)

Reconocido como uno de los máximos expertos en la obra del racionero, Micó recoge en este volumen una serie de pequeños ensayos y artículos sobre el genio cordobés, incidiendo sobre todo en sus obras mayores y de mayor complejidad técnica, las Soledades y Polifemo y Galatea. No en vano dos de sus cuatro partes, «La fragua de las Soledades» y «Lectura del Polifemo», están dedicadas a diferentes aspectos de la exégesis de estos dos poemas. Aunque también analiza la intertextualidad o la ecdótica de otros textos del poeta para, con una intención divulgativa, un lenguaje cuidado y gran intuición poética, desvelarnos muchos de los aspectos más oscuros de la obra de Góngora. Un ensayo imprescindible para profundizar en una de las obras cumbre de la poesía en cualquier lengua.

Para entender a Góngora, de José María Micó (Acantilado, 2015)

El mundo, un escenario. Shakespeare, el guionista invisible, de Xavier Pérez y Jordi Balló (Anagrama, 2015)

Interesantísimo ensayo sobre la influencia de Shakespeare y el teatro isabelino en las artes audiovisuales y, concretamente, en ese «oficio del siglo XX» que es el cine. Con una profunda y rigurosa erudición cinematográfica combinada con una prosa sugestiva y distendida, Pérez y Balló analizan los hallazgos dramáticos de Shakespeare (y de algunos de sus contemporáneos) que más han influido a los directores y guionistas de todos los tiempos. A través de múltiples ejemplos bien escogidos nos muestran la vigencia y el magisterio insoslayable que el genio de Stratford ha ejercido y sigue ejerciendo en nuestra forma de expresar la imagen y la palabra.
El mundo, un escenario. Shakespeare, el guionista invisible, de Xavier Pérez y Jordi Balló (Anagrama, 2015)

El árbol, de John Fowles (Impedimenta, 2016)

Este ensayo fue publicado por primera vez en 1979, cuando Fowles ya se había hecho famoso por sus tres reconocidas novelas El coleccionista, El mago y La mujer del teniente francés. Narra la relación que tiene el autor con el arte y la creación, pero también es una defensa de la conservación de la vida salvaje. Recuerda los descubrimientos de las fuentes de inspiración a través de la naturaleza en su infancia en Inglaterra, cuando vivía a sesenta kilómetros de la capital, encorsetado bajo el yugo de su estricto padre. Se entrevé su admiración por Camus y Sartre y el existencialismo francés. La traducción corre a cargo de la escritora Pilar Adón. Otro gran acierto de Impedimenta.

El árbol, de John Fowles (Impedimenta, 2016)

El libro de los indolentes (Sobre la poesía), de Javier Sánchez Menéndez (Plaza y Valdés Editores, 2016)

Como explica Jesús Moreno Sanz en el prólogo, El libro de los indolentes puede considerarse una insólita ars poetica. Lo es, sin duda, porque detrás de cada fragmento se encierra una espléndida reflexión sobre la escritura y lo que gira en torno a ella. Sin embargo, no se contenta con una serie de anotaciones, sino con un planteamiento mucho más atractivo. Sánchez Menéndez genera un universo que nos permite explorar mejor el nuestro propio, a partir de una imaginación cosida a la realidad que dialoga con el entorno y lo convierte, a su manera, en un espacio más habitable, como hiciera Julio Cortázar con sus historias sobre cronopios. El libro de los indolentes es una obra situada a medio camino entre muchas cosas, lo que permite al lector poder dirigirse a cualquier parte. Y un magnífico ejemplo que demuestra aquello de que a la literatura sólo se le puede responder con más literatura.

El libro de los indolentes (Sobre la poesía), de Javier Sánchez Menéndez (Plaza y Valdés Editores, 2016)

Nº 387: febrero de 2016

Núm. 387 - febrero 2016

Ilustración de portada: Lorena Mateu ©

SUMARIO

El foyer

Breve, pero intenso

El salón de los espejos

Entrevista a Cristina Morales, por Daniel López

Cristina Morales

Carolina Cebrino ©

Entrevista a Kiko Herrero, por Silvia Terrón

Entrevista a Kiko Herrero, por Silvia Terrón

El cielo raso

Rebeca García Nieto: El resurgir del relato corto

Fran G. Matute: «Take Me Home, Country Roads»

Bárbara Pérez de Espinosa Barrio: Lucia Berlin, una vida en relatos

Eric Gras: Lydia Davis. Ideas, lenguaje, historias

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John D. and Catherine T. MacArthur Foundation ©

Rebeca García Nieto: William H. Gass y Donald Barthelme

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Donald Barthelme. Special Collections, University of Houston Libraries ©

Aixa de la Cruz: George Saunders y la distopía del sueño americano

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David Shankbone ©

Yolanda Izard: Pequeñas subversiones: deconstrucción e impresionismo en los cuentos de Medardo Fraile

Verónica Nieto: Mapa del nuevo cuento latinoamericano

 

 

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inédito de Iván Teruel

 

El castillo de Barba Azul

Poemasde Terence Dooley (traducción de Eduardo Moga)

La voz humana

Ana Vallés. Catorce Anas. Una falsa entrevista

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matarile teatro. staiying alive. foto: rubén vilanova ©

Einstein on the Beach

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (III): Jaime Gil de Biedma

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (III): Jaime Gil de Biedma

Familia de Jaime Gil de Biedma ©

El holandés errante

Ginés S. Cutillas. Un errabundo en Berlín

Ginés S. Cutillas. Un errabundo en BerlínGinés Cutillas ©

El ambigú

José Antonio Vila: Un gran mundo de Álvaro Pombo

Angel Talián: Fuera de tiempo de Antonio de Paco

Jordi Gol: Fabián y el caos de Pedro Juan Gutiérrez

 

Ricardo Martínez Llorca: Pureza de Jonathan Franzen

Gemma Pellicer: Materia oscura de Ángel Zapata

Materia oscura de Ángel Zapata

Eric Gras: Signor Hoffman de Eduardo Halfon

Ana Prieto Nadal: Chicas muertas de Selva Almada

Ana Gorría: La guerra según Santa Teresa de María Folguera

La guerra según Santa Teresa de María Folguera

Aitor Francos: Nunca mejor dicho de Karlos Linazasoro

Alberto García-Teresa: Himnos craquelados de Jorge Riechmann

Himnos craquelados de Jorge Riechmann

Andrés García Cerdán: Papel ceniza de Trinidad Gan

 

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de enero de 2016

De milagros y melancolías, Manuel Mujica Láinez (Drácena, 2015)

Con la patente intención de parodiar la historia hispanoamericana, satirizando y subvirtiendo sus mitos y tradiciones, y con una mirada irónica hacia el realismo mágico (en plena época del boom), Mujica Láinez nos narra la historia de una ciudad del Cono Sur, San Francisco de Apricotina del Milagro, desde su fundación mítica hasta la actualidad, poniendo especial énfasis en las figuras (y contrafiguras) de sus líderes, que pasan indefectiblemente de la revolución a la tiranía. Sin abandonar el estilo magistral de novelas como Bomarzo o El unicornio, Mujica Láinez imprime tensión narrativa para que la trama no decaiga y proporcionar así una novela de aventuras, intrigas políticas, exaltación y ambiciones tan apasionante como hilarante.

Pureza, Jonathan Franzen (Salamandra, 2015)

Jonathan Franzen es con seguridad uno de los autores norteamericanos que mejor sabe ahondar en el alma de sus personajes. En Pureza encontramos a Purity (Pureza) Tyler, una joven que al salir de la universidad trata de encontrar una vida que se encuentre a la altura de sus principios morales. En su búsqueda topará con una organización, Sunlight Project, que se encarga de revelar secretos de políticos y gobiernos (un referente muy cercano a Wikileaks). Las nuevas formas de control y de guerrilla urbana, las contradicciones, la inocencia y el dolor, los ideales y las obligaciones que nos impone el mundo moderno serán las claves en las que se mueve una novela que posiblemente en el futuro será un referente para entender estos tiempos.

De milagros y melancolías, Manuel Mujica Láinez (Drácena, 2015)

Tan buenos chicos, Patrick Modiano (Anagrama, 2015)

La identidad y el desarraigo son los temas recurrentes a los que Modiano regresa en Tan buenos chicos. El internado se convierte para un grupo de adolescentes —desatendidos por unos padres ricos que no tienen tiempo ni ganas de ocuparse de ellos— en un hogar donde desarrollarán sus relaciones afectivas. Pero todo tiene un fin y tras el internado tan sólo hay vacío. Dos de estos alumnos nos narran su propia vida y la de otros internos a medida que, por casualidad, se los van encontrando años después, en un juego de espejos entre la infancia y la edad adulta que hace patente la absoluta desubicación e incomprensión del mundo que les rodea. La «atmósfera Modiano», densa, opresiva, espectral, impregna de un halo de irrealidad toda la obra convirtiendo a los personajes en seres ajenos, inasibles, pero con cuyas turbaciones nos identificamos. Uno de los mejores libros de Modiano.

Tan buenos chicos, Patrick Modiano (Anagrama, 2015)

Libros, secretos, Jacobo Siruela (Atalanta, 2015)

Por las páginas de Libros, secretos desfila gran parte de los temas y la ingeniería del ensayo que nos hace deudores de editoriales como Siruela y la propia Atalanta: enigmas, libros secretos, libros mudos, vampiresas, mitos, surrealistas, sonidos que desprenden color y colores mudos. Kant y Shiva. Toda la magia del trabajo editorial de Jacobo Siruela aparece concentrada y resumida en este volumen lleno de erudición y arcano. Un libro fantástico y una lectura más que recomendable.

Libros, secretos, Jacobo Siruela (Atalanta, 2015)

El humor y sus límites, José María Perceval (Cátedra, 2015)

Interesante ensayo que repasa la historia de la risa a través del chiste, la sátira, la farsa, la caricatura o las invenciones humorísticas más cruentas basadas en hechos reales recientes como el atentado en la revista Charlie Hebdo de París. Se repasa la figura universal del bufón como válvula de escape necesaria en la sociedad actual.

El humor y sus límites, José María Perceval (Cátedra, 2015)

Lógica de los accidentes, Nurit Kasztelan (Ediciones Liliputienses, 2015)

A veces, la lectura de poesía provoca encuentros inesperados. Ese tipo de reuniones, casi azarosas, que hacen más habitable el mundo que nos rodea. Esto es lo que sucede cuando cae en nuestras manos Lógica de los accidentes, el último libro de la poeta bonaerense Nurit Kasztelan, una de esas escritoras capaces de llevar a cabo una tarea sumamente difícil: reducir la complejidad del universo a los límites tan estrictos de una sola página. Un libro que nos habla del miedo, o de la antesala que le precede, que reflexiona sobre ese gran campo de pruebas que es el lenguaje, y en el que se aborda lo global a partir de pequeñas disecciones, instantes perpetuos, «cosas menores» que resumen o explican la perplejidad y la incertidumbre de toda una vida. Para entender nuestro vacío conviene empequeñecerlo, nos explicaba Silvia Plath. Kasztelan da un paso más: «No huir del vacío, habitarlo». Aquí la clave. Por eso esta Lógica de los accidentes, más que un libro, es un refugio que el lector debería habitar desde ahora mismo.Lógica de los accidentes, Nurit Kasztelan (Ediciones Liliputienses, 2015)

El algoritmo de Ada, James Essinger (Alba, 2015)

Defensa de Ada Byron como la primera programadora de la historia a cargo de James Essinger. Hasta ahora se había considerado a esta matemática, hija del ilustre poeta, como la mera secretaria del matemático Charles Babbage, creador de la inacabada máquina analítica en la que trabajó durante dos décadas y en la que el gobierno británico invirtió el equivalente a dos fragatas de guerra sin contraprestación alguna. Cuenta el proceso en que Ada planteó por primera vez la diferencia entre datos y procesamiento dando lugar a la arquitectura de los ordenadores que conocemos hoy en día.

El algoritmo de Ada, James Essinger (Alba, 2015)

Yo, chatarra, etcétera, Alberto Santamaría (El Gaviero Ediciones, 2015)

Para leer a Alberto Santamaría conviene tener un lápiz bien cerca, porque buena parte de lo que escribe nos empuja a subrayar versos o a anotar ideas en los márgenes. También en su último libro, Yo, chatarra, etcétera, sentiremos el impulso de registrar nuestra propia lectura. Los poemas de Alberto Santamaría se encaminan a provocar un temblor, envuelto en interminables círculos de intriga, en donde todo se cuestiona, también el lenguaje. Lo que nos rodea siempre es susceptible de convertirse en metafísica, incluso aquello que, a simple vista, pueda resultar insignificante. Por eso el paisaje de sus poemas ofrece tantas posibilidades, porque su autor logra hacerlo estallar, disparándolo en múltiples direcciones. Yo, chatarra, etcétera puede leerse como un nuevo blues castellano, una apasionante road movie que alberga leyendas ocultas, efímeras y pasajeras, apenas entrevistas por el retrovisor de un coche. El tipo de paisajes que continúan en nosotros cuando avanzamos por la misma carretera.

Yo, chatarra, etcétera, Alberto Santamaría (El Gaviero Ediciones, 2015)

Nº 386: enero de 2016

Núm. 386 - enero 2016

Ilustración de portada: Fernando Martínez ©

SUMARIO

El foyer

Un género de letras exactas

El salón de los espejos

Entrevista a Philippe Besson, por Jimena Larroque

Entrevista a Pablo Montoya, por Madalina Stefan

Entrevista a Pablo Montoya, por Madalina Stefan

El cielo raso

José María Merino: El género perenne

José María Merino: El género perenne

Miquel Rof ©

Ginés S. Cutillas: El microrrelato: una introducción al género

Ginés S. Cutillas: El microrrelato: una introducción al género

MIQUEL ROF ©

Raúl Brasca: La microficción erótica

Raúl Brasca: La microficción erótica

MIQUEL ROF ©

Juan Armando Epple: El microrrelato en Estados Unidos

Ginés S. Cutillas: El microrrelato para C. Obligado y A. M. Shua

clara_obligado_manolo_yllera

manolo yllera ©

Basilio Pujante: El microrrelato: presente inmediato del género

Eduardo Gotthelf: Microficciones teatrales

Javiera Gaete

Javiera Gaete ©

Violeta Rojo: Nuevas y breves luces, nuevas y cortas sombras

Biblioteca Esteve Paluzie: Una biblioteca única en el mundo

Los pescadores de perlas

Microrrelato inédito de Andrés Neuman

Microrrelato inédito de Paloma Hidalgo

Julián Rodríguez Aldana

Julián Rodríguez Aldana ©

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Rodolfo Häsler

La voz humana

Entrevista a Beatriz Catani, por Ana Gorría

Entrevista a Beatriz Catani, por Ana Gorría

Einstein on the Beach

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (II): Carlos Barral

Jose_Angel_Valente_elisa_cabot

Elisa Cabot ©

El holandés errante

Álex Chico. Salamanca. Punto seguido

Álex Chico. Salamanca. Punto seguidoPalacio de Anaya ©

El ambigú

Jordi Gol: Hildur de Toni Montesinos

 

Jordi Gol: Hildur de Toni Montesinos

Silviano Carrasco: El límite inferior de Nere Basabe

Carolina Figueras: Eric de Rebeca García Nieto

Carolina Figueras: Eric de Rebeca García Nieto

Ginés S. Cutillas: Hotel Mediterráneo de Alejandro Pedregosa

Ginés S. Cutillas: Hotel Mediterráneo de Alejandro Pedregosa

Gemma Pellicer: Orquesta de desaparecidos de Francisco Javier Irazoki

Anna Rossell: Espejos en Auschwitz. Apuntes sobre cine y Holocausto de Aarón Rodríguez Serrano

Ruth Vilar: Barullo de Rodrigo García

Juan Manuel Romero: Niños enamorados de Mariano Peyrou

Juan Manuel Romero: Niños enamorados de Mariano Peyrou

Reinhard Huaman Mori: Vivo en Suecia de Sonja Åkesson

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de diciembre de 2015

Hotel Mediterráneo, Alejando Pedregosa (Planeta, 2015)

Después de transitar con éxito los senderos de la poesía y de la novela negra —con dos  celebrados libros en Ediciones B—, Alejandro Pedregosa salta a Planeta con una nueva novela de corte social. El Hotel Mediterráneo es un lugar anacrónico escondido entre montañas donde las mujeres maltratadas y otros personajes que han renunciado a la vida pública por diversos motivos se juntan para hacerse fuertes y apoyarse al ritmo de las canciones de Serrat que Francesc, el pianista catalán que no sabe muy bien cómo ha acabado allí, toca al piano para amenizar las noches. La llegada de una nueva inquilina, Tamara, revoluciona el pacífico lugar desatando las sorprendentes tramas a las que este autor nos tiene acostumbrados.

Hotel Mediterráneo, Alejando Pedregosa (Planeta, 2015)

Perros en el camino, Pedro Ugarte (Algaida, 2015)

Es Perros en el camino la sexta novela del bilbaíno Pedro Ugarte, que ha sabido alternar con maestría su obra entre la novela y los géneros más breves. La novela nos muestra un triángulo afectivo entre tres personajes (Sergio, Ariana y Jorge) en el que en un determinado momento faltará uno de los vértices. La narración es llevada con gran maestría por Ugarte, que sabe llevarnos de un sentimiento a otro (bueno o malo, generoso o pueril, humanos todos) con peculiar destreza. Nostalgias y realidades componen una lectura conmovedora e intensa, necesaria. Emociones en espiral y otras veces administradas con cánula, con sabiduría, una serie de atributos que convierten a Perros en el camino en una de las mejores novelas de la temporada.

Perros en el camino, Pedro Ugarte (Algaida, 2015)

Una trilogía palestina, Gasán Kanafani (Hoja de lata, 2015)

A pesar de su corta vida (líder del FPLP, con treinta y seis años fue asesinado en un atentado con coche bomba en Beirut en 1972), Gasán Kanafani fue un escritor prolífico, un referente de la literatura palestina y uno de los renovadores de la prosa en árabe, autor de novelas, relatos, obras teatrales, ensayos e innumerables artículos periodísticos. Hoja de Lata recupera tres de sus novelas breves: Hombres del sol (1963), Lo que os queda (1966) y Um Saad (1969) que simbolizan tres estadios de la evolución de la historia del pueblo palestino, desde la toma de conciencia tras la derrota de 1948 hasta la implicación en la lucha armada de los fedayín. A través de una pluralidad de voces y estilos que van del realismo social al flujo de conciencia, Kanafani analiza el alma del pueblo palestino desplazado y confinado en campos de refugiados para desvelar al lector su sensación de desarraigo, impotencia y, finalmente, de dignidad y réplica.

Una trilogía palestina, Gasán Kanafani (Hoja de lata, 2015)

El reino, Emmanuel Carrère (Anagrama, 2015)

El reino es un libro inclasificable. A medio camino entre la autobiografía, la investigación histórica y la fábula, hace buena la calificación de la novela como género fagocitador. Tras una primera parte en la que nos cuenta su personal crisis de fe, Carrère investiga los orígenes del cristianismo centrándose en la figura de San Pablo y del único evangelista que no conoció personalmente a Jesús, San Lucas, para tratar de entender el porqué de una religión que ha durado dos mil años. Y, lo más interesante, allí donde la Historia se vuelve confusa, utiliza los pocos datos que tiene  para novelar y tratar de llegar a una verdad plausible, profundizando más en las motivaciones que en los hechos. Apóstoles y evangelistas se convierten así en personajes de una trama fascinante.

El reino, Emmanuel Carrère (Anagrama, 2015)

El centro de la llama, Raquel Delgado (Excodra, 2014)

El primer libro de la poeta, performer y productora (La Pocha Productions) Raquel Delgado nos adentra en un mundo poético en el que el yo transforma la percepción del mundo a través de la palabra y de una tradición en la que se imbrica la mirada peninsular con la visión mestiza y pluriforme de América. Altamente metaforizada, la poesía de Raquel Delgado bebe, tanto en su forma como en su ritmo, de los referentes chicanos (Alurista, Lucha Corpi, Tino Villanueva…) para ofrecernos una poesía fresca, auténtica, muy cercana a la oralidad, donde las preocupaciones íntimas y sociales alcanzan una profunda emoción y gran intensidad lírica. Una vibrante opera prima de una autora que promete.

El centro de la llama, Raquel Delgado (Excodra, 2014)

Poesía Reunida (2014-1994), Rosa Lentini (animal sospechoso, 2014)

La editorial animal sospechoso nos acerca la obra reunida de la poeta y editora Rosa Lentini en un volumen organizado de forma retrospectiva que abarca su producción poética entre 1994 y 2014. Un volumen que nos permite sumergirnos en un universo poético que busca los vestigios y los rastros del tiempo en las palabras, en los símbolos, en lo que hay de esencial y permanente cundo todo lo demás se diluye. Con su intuición, Lentini desnuda lo que subyace bajo la realidad cotidiana y lo revela en un diálogo entre el presente y el pasado que anuncia el porvenir. El interés del volumen aumenta porque, según la propia autora, salvo los poemas de El verano y la piedra, toda la obra se ha sometido a un proceso de reescritura, por lo que el resultado no es una recopilación sino un poemario nuevo.

Poesía Reunida (2014-1994), Rosa Lentini (animal sospechoso, 2014)

Colonias, Tomasz Różycki (Vaso Roto, Madrid, 2015)

Pocas literaturas son tan sugerentes en la actualidad como la que nos llega desde Polonia. Al menos, en lo que a poesía se refiere. Prácticamente cada día conocemos a un autor de obligada lectura, signifique eso lo que signifique. En esta ocasión, de la mano de la editorial Vaso Roto y en traducción de Xavier Farré, descubrimos Colonias, el libro central de Tomasz Różycki. Sus poemas nos introducen en un mundo fascinante, una disección del presente a través de la historia. En medio, la evocación del pasado y una realidad sumamente compleja, rica en contradicciones y posibilidades. Como indica Zagajewski, los poemas de Różycki no rechazan el pasado, las tumbas, los fantasmas, sino que los integran, hacen que formen parte de su vida. Un nuevo escritor que debemos añadir a esa lista de autores que nos advierten del magnífico  momento que vive la poesía polaca contemporánea.

Colonias, Tomasz Różycki (Vaso Roto, Madrid, 2015)

La mentira que siempre dice la verdad (Antología Poética), Jean Cocteau. (Salto de Página, 2015)

La vida de Jean Cocteau (1889-1963) recorre como una navaja casi todos los movimientos literarios y culturales de la primera mitad del siglo XX, todas las actitudes, y sin embargo su poesía era conocida de una forma deslavazada y únicamente era ampliamente reconocido su novela Los niños terribles, que no representa todos los giros y recovecos en los que anidó un poeta y narrador irrefrenable. Era esta antología de Jordi Corominas un libro necesario en que cada lector puede encontrar el asiento que más le plazca. Me parecieron especialmente emocionantes sus poemas de juventud, los de «Discours du Grand Sommeil», escritos desde la trinchera del Marne, en plena carnicería. «He vuelto a la ciudad. / Mi habitación está caliente. / Es el día 860 de la epidemia / del crimen…» Un trabajo bien acabado y absolutamente necesario. Más que recomendable.

La mentira que siempre dice la verdad (Antología Poética), Jean Cocteau. (Salto de Página, 2015)

Nº 385: diciembre de 2015

Nº 385: diciembre de 2015

Ilustración de portada: Inma Saenz ©

SUMARIO

El foyer

Generación 3.5

El salón de los espejos

Entrevista a Cynthia Ozick, por David Aliaga

Entrevista a Cynthia Ozick, por David Aliaga

Nancy Crampton ©

Entrevista a Jaume Sisa, por Víctor G. Roca e Iván Humanes

Entrevista a Jaume Sisa, por Víctor G. Roca e Iván HumanesIván Humanes ©

El cielo raso

José Antonio Vila: Entrevista a Kiko Amat

José Antonio Vila: Entrevista a Kiko Amat

Marta Ribes ©

Edson Villantoy Gómez: Entrevista a Carlos Fonseca

Daniel López: Entrevista a Alberto Acerete

Daniel López: Entrevista a Alberto Acerete

Carolina Cebrino ©

Andrés García Cerdán: La ciudadanía poética de Pablo García Casado

Daniel López: Entrevista a Miguel Brieva

Irene Águila ©

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inéditos de Pedro Guillermo Jara

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Leire Bilbao

La voz humana

Entrevista a Albert Lladó, por Jordi Gol

Entrevista a Albert Lladó

Cinta moreso ©

Einstein on the Beach

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (I): José Agustín Goytisolo

 

El holandés errante

Fernando Clemot. Brendan Behan y los tres mil bares de Irlanda: aspectos de una biografía caníbal

Fernando Clemot. Brendan Behan y los tres mil bares de Irlanda: aspectos de una biografía caníbalBrendan Behan en la RTÉ (Radiotelevisión Irlandesa), 1961 ©

El ambigú

José Antonio Vila: Soldados de Cataluña de Eduardo Mendoza

Fernando Clemot: El silencio de Goethe de Antonio Priante

Fernando Clemot: El silencio de Goethe de Antonio Priante

 

Gerard Gaset: El monstruo de Hawkline de Richard Brautigan

Ana Prieto Nadal: Comedia con fantasmas de Marcos Ordóñez

Jordi Gol: Qui Acusa? Figures de l’intel·lectual europeu. Antoni Martí Monterde y Bernat Padró Nieto (eds.)

Jordi Gol: Qui Acusa? Figures de l’intel·lectual europeu. Antoni Martí Monterde y Bernat Padró Nieto (eds.)

Ricardo Martínez Llorca: El alma de las marionetas de John Gray

Bernat Padró Nieto: El demonio de la teoría de Antoine Compagnon

Bernat Padró Nieto: El demonio de la teoría de Antoine Compagnon

Pilar Martín Gila: Que concierne de Julieta Valero

Agustín Calvo Galán: Carencias de Esteban Martínez Serra

Recomendaciones de Quimera