Nº 387: febrero de 2016

Núm. 387 - febrero 2016

Ilustración de portada: Lorena Mateu ©

SUMARIO

El foyer

Breve, pero intenso

El salón de los espejos

Entrevista a Cristina Morales, por Daniel López

Cristina Morales

Carolina Cebrino ©

Entrevista a Kiko Herrero, por Silvia Terrón

Entrevista a Kiko Herrero, por Silvia Terrón

El cielo raso

Rebeca García Nieto: El resurgir del relato corto

Fran G. Matute: «Take Me Home, Country Roads»

Bárbara Pérez de Espinosa Barrio: Lucia Berlin, una vida en relatos

Eric Gras: Lydia Davis. Ideas, lenguaje, historias

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John D. and Catherine T. MacArthur Foundation ©

Rebeca García Nieto: William H. Gass y Donald Barthelme

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Donald Barthelme. Special Collections, University of Houston Libraries ©

Aixa de la Cruz: George Saunders y la distopía del sueño americano

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David Shankbone ©

Yolanda Izard: Pequeñas subversiones: deconstrucción e impresionismo en los cuentos de Medardo Fraile

Verónica Nieto: Mapa del nuevo cuento latinoamericano

 

 

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inédito de Iván Teruel

 

El castillo de Barba Azul

Poemasde Terence Dooley (traducción de Eduardo Moga)

La voz humana

Ana Vallés. Catorce Anas. Una falsa entrevista

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matarile teatro. staiying alive. foto: rubén vilanova ©

Einstein on the Beach

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (III): Jaime Gil de Biedma

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (III): Jaime Gil de Biedma

Familia de Jaime Gil de Biedma ©

El holandés errante

Ginés S. Cutillas. Un errabundo en Berlín

Ginés S. Cutillas. Un errabundo en BerlínGinés Cutillas ©

El ambigú

José Antonio Vila: Un gran mundo de Álvaro Pombo

Angel Talián: Fuera de tiempo de Antonio de Paco

Jordi Gol: Fabián y el caos de Pedro Juan Gutiérrez

 

Ricardo Martínez Llorca: Pureza de Jonathan Franzen

Gemma Pellicer: Materia oscura de Ángel Zapata

Materia oscura de Ángel Zapata

Eric Gras: Signor Hoffman de Eduardo Halfon

Ana Prieto Nadal: Chicas muertas de Selva Almada

Ana Gorría: La guerra según Santa Teresa de María Folguera

La guerra según Santa Teresa de María Folguera

Aitor Francos: Nunca mejor dicho de Karlos Linazasoro

Alberto García-Teresa: Himnos craquelados de Jorge Riechmann

Himnos craquelados de Jorge Riechmann

Andrés García Cerdán: Papel ceniza de Trinidad Gan

 

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de enero de 2016

De milagros y melancolías, Manuel Mujica Láinez (Drácena, 2015)

Con la patente intención de parodiar la historia hispanoamericana, satirizando y subvirtiendo sus mitos y tradiciones, y con una mirada irónica hacia el realismo mágico (en plena época del boom), Mujica Láinez nos narra la historia de una ciudad del Cono Sur, San Francisco de Apricotina del Milagro, desde su fundación mítica hasta la actualidad, poniendo especial énfasis en las figuras (y contrafiguras) de sus líderes, que pasan indefectiblemente de la revolución a la tiranía. Sin abandonar el estilo magistral de novelas como Bomarzo o El unicornio, Mujica Láinez imprime tensión narrativa para que la trama no decaiga y proporcionar así una novela de aventuras, intrigas políticas, exaltación y ambiciones tan apasionante como hilarante.

Pureza, Jonathan Franzen (Salamandra, 2015)

Jonathan Franzen es con seguridad uno de los autores norteamericanos que mejor sabe ahondar en el alma de sus personajes. En Pureza encontramos a Purity (Pureza) Tyler, una joven que al salir de la universidad trata de encontrar una vida que se encuentre a la altura de sus principios morales. En su búsqueda topará con una organización, Sunlight Project, que se encarga de revelar secretos de políticos y gobiernos (un referente muy cercano a Wikileaks). Las nuevas formas de control y de guerrilla urbana, las contradicciones, la inocencia y el dolor, los ideales y las obligaciones que nos impone el mundo moderno serán las claves en las que se mueve una novela que posiblemente en el futuro será un referente para entender estos tiempos.

De milagros y melancolías, Manuel Mujica Láinez (Drácena, 2015)

Tan buenos chicos, Patrick Modiano (Anagrama, 2015)

La identidad y el desarraigo son los temas recurrentes a los que Modiano regresa en Tan buenos chicos. El internado se convierte para un grupo de adolescentes —desatendidos por unos padres ricos que no tienen tiempo ni ganas de ocuparse de ellos— en un hogar donde desarrollarán sus relaciones afectivas. Pero todo tiene un fin y tras el internado tan sólo hay vacío. Dos de estos alumnos nos narran su propia vida y la de otros internos a medida que, por casualidad, se los van encontrando años después, en un juego de espejos entre la infancia y la edad adulta que hace patente la absoluta desubicación e incomprensión del mundo que les rodea. La «atmósfera Modiano», densa, opresiva, espectral, impregna de un halo de irrealidad toda la obra convirtiendo a los personajes en seres ajenos, inasibles, pero con cuyas turbaciones nos identificamos. Uno de los mejores libros de Modiano.

Tan buenos chicos, Patrick Modiano (Anagrama, 2015)

Libros, secretos, Jacobo Siruela (Atalanta, 2015)

Por las páginas de Libros, secretos desfila gran parte de los temas y la ingeniería del ensayo que nos hace deudores de editoriales como Siruela y la propia Atalanta: enigmas, libros secretos, libros mudos, vampiresas, mitos, surrealistas, sonidos que desprenden color y colores mudos. Kant y Shiva. Toda la magia del trabajo editorial de Jacobo Siruela aparece concentrada y resumida en este volumen lleno de erudición y arcano. Un libro fantástico y una lectura más que recomendable.

Libros, secretos, Jacobo Siruela (Atalanta, 2015)

El humor y sus límites, José María Perceval (Cátedra, 2015)

Interesante ensayo que repasa la historia de la risa a través del chiste, la sátira, la farsa, la caricatura o las invenciones humorísticas más cruentas basadas en hechos reales recientes como el atentado en la revista Charlie Hebdo de París. Se repasa la figura universal del bufón como válvula de escape necesaria en la sociedad actual.

El humor y sus límites, José María Perceval (Cátedra, 2015)

Lógica de los accidentes, Nurit Kasztelan (Ediciones Liliputienses, 2015)

A veces, la lectura de poesía provoca encuentros inesperados. Ese tipo de reuniones, casi azarosas, que hacen más habitable el mundo que nos rodea. Esto es lo que sucede cuando cae en nuestras manos Lógica de los accidentes, el último libro de la poeta bonaerense Nurit Kasztelan, una de esas escritoras capaces de llevar a cabo una tarea sumamente difícil: reducir la complejidad del universo a los límites tan estrictos de una sola página. Un libro que nos habla del miedo, o de la antesala que le precede, que reflexiona sobre ese gran campo de pruebas que es el lenguaje, y en el que se aborda lo global a partir de pequeñas disecciones, instantes perpetuos, «cosas menores» que resumen o explican la perplejidad y la incertidumbre de toda una vida. Para entender nuestro vacío conviene empequeñecerlo, nos explicaba Silvia Plath. Kasztelan da un paso más: «No huir del vacío, habitarlo». Aquí la clave. Por eso esta Lógica de los accidentes, más que un libro, es un refugio que el lector debería habitar desde ahora mismo.Lógica de los accidentes, Nurit Kasztelan (Ediciones Liliputienses, 2015)

El algoritmo de Ada, James Essinger (Alba, 2015)

Defensa de Ada Byron como la primera programadora de la historia a cargo de James Essinger. Hasta ahora se había considerado a esta matemática, hija del ilustre poeta, como la mera secretaria del matemático Charles Babbage, creador de la inacabada máquina analítica en la que trabajó durante dos décadas y en la que el gobierno británico invirtió el equivalente a dos fragatas de guerra sin contraprestación alguna. Cuenta el proceso en que Ada planteó por primera vez la diferencia entre datos y procesamiento dando lugar a la arquitectura de los ordenadores que conocemos hoy en día.

El algoritmo de Ada, James Essinger (Alba, 2015)

Yo, chatarra, etcétera, Alberto Santamaría (El Gaviero Ediciones, 2015)

Para leer a Alberto Santamaría conviene tener un lápiz bien cerca, porque buena parte de lo que escribe nos empuja a subrayar versos o a anotar ideas en los márgenes. También en su último libro, Yo, chatarra, etcétera, sentiremos el impulso de registrar nuestra propia lectura. Los poemas de Alberto Santamaría se encaminan a provocar un temblor, envuelto en interminables círculos de intriga, en donde todo se cuestiona, también el lenguaje. Lo que nos rodea siempre es susceptible de convertirse en metafísica, incluso aquello que, a simple vista, pueda resultar insignificante. Por eso el paisaje de sus poemas ofrece tantas posibilidades, porque su autor logra hacerlo estallar, disparándolo en múltiples direcciones. Yo, chatarra, etcétera puede leerse como un nuevo blues castellano, una apasionante road movie que alberga leyendas ocultas, efímeras y pasajeras, apenas entrevistas por el retrovisor de un coche. El tipo de paisajes que continúan en nosotros cuando avanzamos por la misma carretera.

Yo, chatarra, etcétera, Alberto Santamaría (El Gaviero Ediciones, 2015)

Nº 386: enero de 2016

Núm. 386 - enero 2016

Ilustración de portada: Fernando Martínez ©

SUMARIO

El foyer

Un género de letras exactas

El salón de los espejos

Entrevista a Philippe Besson, por Jimena Larroque

Entrevista a Pablo Montoya, por Madalina Stefan

Entrevista a Pablo Montoya, por Madalina Stefan

El cielo raso

José María Merino: El género perenne

José María Merino: El género perenne

Miquel Rof ©

Ginés S. Cutillas: El microrrelato: una introducción al género

Ginés S. Cutillas: El microrrelato: una introducción al género

MIQUEL ROF ©

Raúl Brasca: La microficción erótica

Raúl Brasca: La microficción erótica

MIQUEL ROF ©

Juan Armando Epple: El microrrelato en Estados Unidos

Ginés S. Cutillas: El microrrelato para C. Obligado y A. M. Shua

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manolo yllera ©

Basilio Pujante: El microrrelato: presente inmediato del género

Eduardo Gotthelf: Microficciones teatrales

Javiera Gaete

Javiera Gaete ©

Violeta Rojo: Nuevas y breves luces, nuevas y cortas sombras

Biblioteca Esteve Paluzie: Una biblioteca única en el mundo

Los pescadores de perlas

Microrrelato inédito de Andrés Neuman

Microrrelato inédito de Paloma Hidalgo

Julián Rodríguez Aldana

Julián Rodríguez Aldana ©

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Rodolfo Häsler

La voz humana

Entrevista a Beatriz Catani, por Ana Gorría

Entrevista a Beatriz Catani, por Ana Gorría

Einstein on the Beach

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (II): Carlos Barral

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Elisa Cabot ©

El holandés errante

Álex Chico. Salamanca. Punto seguido

Álex Chico. Salamanca. Punto seguidoPalacio de Anaya ©

El ambigú

Jordi Gol: Hildur de Toni Montesinos

 

Jordi Gol: Hildur de Toni Montesinos

Silviano Carrasco: El límite inferior de Nere Basabe

Carolina Figueras: Eric de Rebeca García Nieto

Carolina Figueras: Eric de Rebeca García Nieto

Ginés S. Cutillas: Hotel Mediterráneo de Alejandro Pedregosa

Ginés S. Cutillas: Hotel Mediterráneo de Alejandro Pedregosa

Gemma Pellicer: Orquesta de desaparecidos de Francisco Javier Irazoki

Anna Rossell: Espejos en Auschwitz. Apuntes sobre cine y Holocausto de Aarón Rodríguez Serrano

Ruth Vilar: Barullo de Rodrigo García

Juan Manuel Romero: Niños enamorados de Mariano Peyrou

Juan Manuel Romero: Niños enamorados de Mariano Peyrou

Reinhard Huaman Mori: Vivo en Suecia de Sonja Åkesson

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de diciembre de 2015

Hotel Mediterráneo, Alejando Pedregosa (Planeta, 2015)

Después de transitar con éxito los senderos de la poesía y de la novela negra —con dos  celebrados libros en Ediciones B—, Alejandro Pedregosa salta a Planeta con una nueva novela de corte social. El Hotel Mediterráneo es un lugar anacrónico escondido entre montañas donde las mujeres maltratadas y otros personajes que han renunciado a la vida pública por diversos motivos se juntan para hacerse fuertes y apoyarse al ritmo de las canciones de Serrat que Francesc, el pianista catalán que no sabe muy bien cómo ha acabado allí, toca al piano para amenizar las noches. La llegada de una nueva inquilina, Tamara, revoluciona el pacífico lugar desatando las sorprendentes tramas a las que este autor nos tiene acostumbrados.

Hotel Mediterráneo, Alejando Pedregosa (Planeta, 2015)

Perros en el camino, Pedro Ugarte (Algaida, 2015)

Es Perros en el camino la sexta novela del bilbaíno Pedro Ugarte, que ha sabido alternar con maestría su obra entre la novela y los géneros más breves. La novela nos muestra un triángulo afectivo entre tres personajes (Sergio, Ariana y Jorge) en el que en un determinado momento faltará uno de los vértices. La narración es llevada con gran maestría por Ugarte, que sabe llevarnos de un sentimiento a otro (bueno o malo, generoso o pueril, humanos todos) con peculiar destreza. Nostalgias y realidades componen una lectura conmovedora e intensa, necesaria. Emociones en espiral y otras veces administradas con cánula, con sabiduría, una serie de atributos que convierten a Perros en el camino en una de las mejores novelas de la temporada.

Perros en el camino, Pedro Ugarte (Algaida, 2015)

Una trilogía palestina, Gasán Kanafani (Hoja de lata, 2015)

A pesar de su corta vida (líder del FPLP, con treinta y seis años fue asesinado en un atentado con coche bomba en Beirut en 1972), Gasán Kanafani fue un escritor prolífico, un referente de la literatura palestina y uno de los renovadores de la prosa en árabe, autor de novelas, relatos, obras teatrales, ensayos e innumerables artículos periodísticos. Hoja de Lata recupera tres de sus novelas breves: Hombres del sol (1963), Lo que os queda (1966) y Um Saad (1969) que simbolizan tres estadios de la evolución de la historia del pueblo palestino, desde la toma de conciencia tras la derrota de 1948 hasta la implicación en la lucha armada de los fedayín. A través de una pluralidad de voces y estilos que van del realismo social al flujo de conciencia, Kanafani analiza el alma del pueblo palestino desplazado y confinado en campos de refugiados para desvelar al lector su sensación de desarraigo, impotencia y, finalmente, de dignidad y réplica.

Una trilogía palestina, Gasán Kanafani (Hoja de lata, 2015)

El reino, Emmanuel Carrère (Anagrama, 2015)

El reino es un libro inclasificable. A medio camino entre la autobiografía, la investigación histórica y la fábula, hace buena la calificación de la novela como género fagocitador. Tras una primera parte en la que nos cuenta su personal crisis de fe, Carrère investiga los orígenes del cristianismo centrándose en la figura de San Pablo y del único evangelista que no conoció personalmente a Jesús, San Lucas, para tratar de entender el porqué de una religión que ha durado dos mil años. Y, lo más interesante, allí donde la Historia se vuelve confusa, utiliza los pocos datos que tiene  para novelar y tratar de llegar a una verdad plausible, profundizando más en las motivaciones que en los hechos. Apóstoles y evangelistas se convierten así en personajes de una trama fascinante.

El reino, Emmanuel Carrère (Anagrama, 2015)

El centro de la llama, Raquel Delgado (Excodra, 2014)

El primer libro de la poeta, performer y productora (La Pocha Productions) Raquel Delgado nos adentra en un mundo poético en el que el yo transforma la percepción del mundo a través de la palabra y de una tradición en la que se imbrica la mirada peninsular con la visión mestiza y pluriforme de América. Altamente metaforizada, la poesía de Raquel Delgado bebe, tanto en su forma como en su ritmo, de los referentes chicanos (Alurista, Lucha Corpi, Tino Villanueva…) para ofrecernos una poesía fresca, auténtica, muy cercana a la oralidad, donde las preocupaciones íntimas y sociales alcanzan una profunda emoción y gran intensidad lírica. Una vibrante opera prima de una autora que promete.

El centro de la llama, Raquel Delgado (Excodra, 2014)

Poesía Reunida (2014-1994), Rosa Lentini (animal sospechoso, 2014)

La editorial animal sospechoso nos acerca la obra reunida de la poeta y editora Rosa Lentini en un volumen organizado de forma retrospectiva que abarca su producción poética entre 1994 y 2014. Un volumen que nos permite sumergirnos en un universo poético que busca los vestigios y los rastros del tiempo en las palabras, en los símbolos, en lo que hay de esencial y permanente cundo todo lo demás se diluye. Con su intuición, Lentini desnuda lo que subyace bajo la realidad cotidiana y lo revela en un diálogo entre el presente y el pasado que anuncia el porvenir. El interés del volumen aumenta porque, según la propia autora, salvo los poemas de El verano y la piedra, toda la obra se ha sometido a un proceso de reescritura, por lo que el resultado no es una recopilación sino un poemario nuevo.

Poesía Reunida (2014-1994), Rosa Lentini (animal sospechoso, 2014)

Colonias, Tomasz Różycki (Vaso Roto, Madrid, 2015)

Pocas literaturas son tan sugerentes en la actualidad como la que nos llega desde Polonia. Al menos, en lo que a poesía se refiere. Prácticamente cada día conocemos a un autor de obligada lectura, signifique eso lo que signifique. En esta ocasión, de la mano de la editorial Vaso Roto y en traducción de Xavier Farré, descubrimos Colonias, el libro central de Tomasz Różycki. Sus poemas nos introducen en un mundo fascinante, una disección del presente a través de la historia. En medio, la evocación del pasado y una realidad sumamente compleja, rica en contradicciones y posibilidades. Como indica Zagajewski, los poemas de Różycki no rechazan el pasado, las tumbas, los fantasmas, sino que los integran, hacen que formen parte de su vida. Un nuevo escritor que debemos añadir a esa lista de autores que nos advierten del magnífico  momento que vive la poesía polaca contemporánea.

Colonias, Tomasz Różycki (Vaso Roto, Madrid, 2015)

La mentira que siempre dice la verdad (Antología Poética), Jean Cocteau. (Salto de Página, 2015)

La vida de Jean Cocteau (1889-1963) recorre como una navaja casi todos los movimientos literarios y culturales de la primera mitad del siglo XX, todas las actitudes, y sin embargo su poesía era conocida de una forma deslavazada y únicamente era ampliamente reconocido su novela Los niños terribles, que no representa todos los giros y recovecos en los que anidó un poeta y narrador irrefrenable. Era esta antología de Jordi Corominas un libro necesario en que cada lector puede encontrar el asiento que más le plazca. Me parecieron especialmente emocionantes sus poemas de juventud, los de «Discours du Grand Sommeil», escritos desde la trinchera del Marne, en plena carnicería. «He vuelto a la ciudad. / Mi habitación está caliente. / Es el día 860 de la epidemia / del crimen…» Un trabajo bien acabado y absolutamente necesario. Más que recomendable.

La mentira que siempre dice la verdad (Antología Poética), Jean Cocteau. (Salto de Página, 2015)

Nº 385: diciembre de 2015

Nº 385: diciembre de 2015

Ilustración de portada: Inma Saenz ©

SUMARIO

El foyer

Generación 3.5

El salón de los espejos

Entrevista a Cynthia Ozick, por David Aliaga

Entrevista a Cynthia Ozick, por David Aliaga

Nancy Crampton ©

Entrevista a Jaume Sisa, por Víctor G. Roca e Iván Humanes

Entrevista a Jaume Sisa, por Víctor G. Roca e Iván HumanesIván Humanes ©

El cielo raso

José Antonio Vila: Entrevista a Kiko Amat

José Antonio Vila: Entrevista a Kiko Amat

Marta Ribes ©

Edson Villantoy Gómez: Entrevista a Carlos Fonseca

Daniel López: Entrevista a Alberto Acerete

Daniel López: Entrevista a Alberto Acerete

Carolina Cebrino ©

Andrés García Cerdán: La ciudadanía poética de Pablo García Casado

Daniel López: Entrevista a Miguel Brieva

Irene Águila ©

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inéditos de Pedro Guillermo Jara

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Leire Bilbao

La voz humana

Entrevista a Albert Lladó, por Jordi Gol

Entrevista a Albert Lladó

Cinta moreso ©

Einstein on the Beach

Saturnino Valladares. Aproximación a la correspondencia entre José Ángel Valente y los poetas de la Escuela de Barcelona (I): José Agustín Goytisolo

 

El holandés errante

Fernando Clemot. Brendan Behan y los tres mil bares de Irlanda: aspectos de una biografía caníbal

Fernando Clemot. Brendan Behan y los tres mil bares de Irlanda: aspectos de una biografía caníbalBrendan Behan en la RTÉ (Radiotelevisión Irlandesa), 1961 ©

El ambigú

José Antonio Vila: Soldados de Cataluña de Eduardo Mendoza

Fernando Clemot: El silencio de Goethe de Antonio Priante

Fernando Clemot: El silencio de Goethe de Antonio Priante

 

Gerard Gaset: El monstruo de Hawkline de Richard Brautigan

Ana Prieto Nadal: Comedia con fantasmas de Marcos Ordóñez

Jordi Gol: Qui Acusa? Figures de l’intel·lectual europeu. Antoni Martí Monterde y Bernat Padró Nieto (eds.)

Jordi Gol: Qui Acusa? Figures de l’intel·lectual europeu. Antoni Martí Monterde y Bernat Padró Nieto (eds.)

Ricardo Martínez Llorca: El alma de las marionetas de John Gray

Bernat Padró Nieto: El demonio de la teoría de Antoine Compagnon

Bernat Padró Nieto: El demonio de la teoría de Antoine Compagnon

Pilar Martín Gila: Que concierne de Julieta Valero

Agustín Calvo Galán: Carencias de Esteban Martínez Serra

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de noviembre de 2015

Los diarios de Emilio Renzi. Años de formación. Ricardo Piglia (Anagrama, 2015)

Anagrama planea publicar una trilogía con los diarios y apuntes de este autor de referencia. Ahora aparece la primera entrega, que va desde los dieciséis hasta los veintiséis años del escritor. Sus primeras lecturas (Pavese, Defoe, Sterne, De Quincey, Gogol, Dostoievski, Kafka, Proust, Fitzgerald, Faulkner, Hemingway, Gadda, etc.), películas de referencia (de directores como Bergman, Wilder, Visconti, Wajda, Godard…) y sus primeros amores se recogen en este volumen. Para el año que viene está previsto que aparezca Los años felices, y para el 2017 Un día en la vida, dando por conclusa la particular visión de Piglia, desde su alter ego —Emilio Renzi, su segundo nombre y su segundo apellido respectivamente—, de esta vida que nos ocupa.

Los diarios de Emilio Renzi. Años de formación. Ricardo Piglia (Anagrama, 2015)

La vorágine, José Eustasio Rivera (Drácena, 2014)

¡AVENTURA! Esa es la emoción que destila La vorágine, de José Eustasio Rivera, una de las novelas canónicas de la literatura colombiana. Aventura en mayúsculas: con el pulso de Stevenson, la potencia telúrica de London, la profundidad de personajes y ambientes de Conrad, y un lenguaje preciosista heredero directo del modernismo, Rivera nos propone una huida sin retorno que comienza en el llano, con vaqueros y trifulcas surgidas de un western avant la lettre, para adentrarse en la vorágine de la selva, territorio hostil por excelencia, donde la vegetación, la fauna y las enfermedades son tan peligrosas como los temibles empresarios caucheros, que tienen esclavizadas a poblaciones enteras. Un libro que se lee sin resuello.

La vorágine, José Eustasio Rivera (Drácena, 2014)

Número cero, Umberto Eco (Lumen, 2015)

La erudición está reservada a los perdedores. Con esta máxima Umberto Eco realiza una novela-ensayo sobre la comunicación de nuestro tiempo mediante la recreación de una extraña redacción periodística, El Domani, donde se anticipan a los hechos a base de suposiciones y sin reparar en el límite ético de la verdad. La posible muerte de un doble de Mussolini en lugar de él es una de las investigaciones que se arrastra en el libro, edulcorada con una historia de amor tardía entre dos miembros del equipo. Visión satírica del asunto por parte de un autor al que estamos acostumbrados a leer en acordes más sobrios.

Número cero, Umberto Eco (Lumen, 2015)

Yosotros, Raúl Quinto (Caballo de Troya, 2015)

Sería larga la discusión sobre en qué género podríamos encuadrar Yosotros, la segunda incursión en el mundo de la narrativa de Raúl Quinto, con una amplia carrera como poeta a sus espaldas. Yosotros está en buena manera emparentada con su primer desembarco en la narrativa, Idioteca, publicada por El Gaviero en 2010. Se entremezclan en este nuevo libro los géneros y los tonos, así como los temas regidos siempre por la voz —poética unas veces, reflexiva y severa otras— del autor. Es posiblemente este juego de discursos (que podía ser un problema en otros libros) la mejor virtud de Yosotros: la sutil forma de mandarnos un mensaje con un discurso trabajado, dividido en cinco partes y varias decenas de capítulos y que finalmente resulta más rico y riguroso que el habitual lenguaje narrativo, tiranizado muchas veces por los guiones y trampas. Buena lectura para disfrutar y para reflexionar también.

Yosotros, Raúl Quinto (Caballo de Troya, 2015)

Una zona de oscuridad, V. S. Naipaul (Debate, 2015)

Debate reedita una de las obras más emblemáticas del premio Nobel V. S. Naipaul, que narra el viaje (iniciático) de este escritor de Trinidad, de origen indio, a la tierra de sus ancestros. Naipaul ofrece una visión honesta y descarnada sobre la realidad India de mediados del siglo XX (lo escribió en 1963), con sus maravillas y sus contradicciones. La mirada colonial (del colonizador británico pero también de los indios de las colonias, como Ghandi o como el propio autor), la relación con la metrópoli, la burocracia, el sistema de castas, la convivencia entre religiones, la resignación ante la miseria… En su viaje, el gran observador que es Naipaul capta todas estas situaciones y, escribiéndolas para intentar aprehenderlas, crea uno de los libros más sinceros y esclarecedores sobre el subcontinente indio.

Una zona de oscuridad, V. S. Naipaul (Debate, 2015)

Robert Louis Stevenson. Ensayos personales y biográficos. (Páginas de Espuma, 2015)

La vida de Robert Louis Stevenson fue breve (cuarenta y cuatro años) pero en ellos tuvo tiempo de escribir algunas de las novelas más importantes de las dos últimas décadas del siglo XIX (El extraño caso del doctor Jeckyll y Mr.Hyde, Secuestrado, La isla del tesoro, etc.) y de conocer todos los estados de ánimo y cualidades del alma humana. Desde la felicidad al infierno pasando por la enfermedad. Es por eso que resulta tan importante este trabajo que nos muestra al Stevenson alejado del foco, el que nos habla de su infancia o de los trabajos de su padre como ingeniero de la Compañía de Faros del Norte o de su tiempo en la universidad o de sus pensamientos sobre la vejez o la mortalidad. Una de las sorpresas más hermosas de la vuelta de vacaciones. Una delicia.

Robert Louis Stevenson. Ensayos personales y biográficos. (Páginas de Espuma, 2015)

Utilidad de la belleza, Kathleen Raine (Vaso Roto, 2015)

Utilidad de la belleza no es sólo un libro que aborda la creación poética. Es, más bien, una herramienta. Mejor aún: una posibilidad. En estos tres ensayos, Kathleen Raine devuelve a la literatura su razón de ser más profunda, la que nos permite, a través del símbolo o del mito, acceder a un plano superior del conocimiento. Una pormenorizada reivindicación de la poesía imaginativa, intemporal, perenne, como la única manifestación artística que nos ayuda a descender hasta el fondo del pozo y devolver a la superficie las aguas ocultas que subyacen en toda cultura. La poesía se convierte en un viaje hacia un mundo trascendente, universal, alejado de los convencionalismos materialistas más inanes. Para Raine, el arte debería ser un espejo en el que consigamos reflejar una realidad distinta, inmaterial, elevada. También eterna.

Utilidad de la belleza, Kathleen Raine (Vaso Roto, 2015)

La creación del sentido, Basilio Sánchez, (Pre-Textos, 2015)

A veces preferiríamos no seguir al pie de la letra el título de esta sección de la revista, como si una breve recomendación no bastara. Eso nos sucede con Basilio Sánchez, porque cualquier nuevo libro que nos entrega a sus lectores, más que un texto recomendable, es un motivo de celebración. En La creación del sentido, Basilio se aproxima a sus espacios de escritura, a los lugares que le sirven de refugio, a los motivos que le empujaron a la literatura. Una guía personal que nos habla de su cercanía con otros autores y un magnífico compendio de sus anotaciones sobre la creación poética. Con una prosa exquisita, La creación del sentido amplía aún más un universo lleno de sugerencias y matices. Una obra que, sin lugar a dudas, forma parte de la mejor versión de la literatura española contemporánea.

La creación del sentido, Basilio Sánchez, (Pre-Textos, 2015)

Nº 384: noviembre de 2015

Quimera. Revista de literatura. Núm. 384 (noviembre 2015)

Ilustración de portada: Javiera Gaete Fontirroig ©

SUMARIO

El foyer

Literaturas desterritorializadas

El salón de los espejos

Entrevista a Antonio Muñoz Molina, por Daniel López

Entrevista a Antonio Muñoz Molina

Carolina Cebrino ©

Entrevista a Samanta Schweblin, por Equipo de Redacción

Fernando clemot ©

El cielo raso

Beatriz Mangada: Marguerite Andersen

Marguerite Andersen

Prisedeparole ©

Ana Belén Soto: Retales de la historia en los ojos de Marzi

Margarita Alfaro: Laura Alcoba: la rememoración de los orígenes en lengua francesa

Vicente E. Montes Nogales: La mirada crítica de Fatou Diome

Claude Truong-Ngoc ©

Yolanda García Hern ández: Voces migrantes turcas (re)definen su identidad a través de la lengua alemana

Filipa Maria Valido-Viegas de Paula-Soares: Ana Paula Tavares: el culto de la oralidad en la escritura

Diego Muñoz Carrobles: Najat El Hachmi, marroquí y catalana

 

Valeria Vernizzi ©

 

 

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inéditos de Eduardo Gotthelf

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Natalia Litvinova

La voz humana

Entrevista a Germán Madrid (Carro de Baco)

Germán Madrid (Carro de Baco)

Carro de baco ©

Einstein on the Beach

Jolanta Rękawek. La literatura como performance

Doctor Pasavento, de Enrique Vila-Matas

El holandés errante

Álex Chico. La posibilidad de una isla

Álex Chico. La posibilidad de una isla

Álex Chico ©

El ambigú

Rebeca García Nieto: Dime quién fui de Elisa Rodríguez Court

Ana Prieto Nadal: Meursault, caso revisado de Kamel Daoud

José Antonio Vila: Número 0 de Umberto Eco

José María Merino: Wild Side España de Manuel Vilas

Bernat Padró Nieto: Bourdieu después de Bourdieu de Diana Sanz Roig (Comp.)

Bernat Padró Nieto: Bourdieu después de Bourdieu de Diana Sanz Roig (Comp.)

 

Aitor Francos Plural esencial de Fernando Pessoa

Recomendaciones de Quimera

Recomendaciones de octubre de 2015

Xaimaca, de Ricardo Güiraldes (Drácena, 2015)

Drácena da a conocer a los lectores Xaimaca, la primera novela del argentino Ricardo Güiraldes, cuya monumental Don Segundo Sombra se convirtió en un referente insoslayable en la narrativa de su país y en la tradición literaria en castellano. Xaimaca es una novela sin vocación de tal. Creada a partir de apuntes dispersos, de clara vocación modernista —incluso ultraísta, pues Güiraldes fue uno de los máximos promotores de este movimiento—, en los que abundan las descripciones líricas de los paisajes y ambientes, la novela pasa de la evocación poética del mundo tropical y andino a la narración de una hermosa historia de amor, contada de forma eficaz y con un final sorprendente. Una pequeña joya. Y, como curiosidad, en la web de Drácena (http://www.editorialdracena.com/guia-de-lectura-xaimaca) se puede encontrar una guía didáctica para la lectura de la novela.

 Xaimaca, de Ricardo Güiraldes (Drácena, 2015)

Libro de familia, de Patrick Modiano (Anagrama, 2014)

La azarosa inscripción de su hija en el Registro Civil desata en Patrick Modiano una serie de recuerdos hábilmente literaturizados que transforman algunas vivencias y recuerdos autobiográficos en parte de su universo narrativo. Personaje en busca de su identidad, el protagonista de esta obra se encuentra en situaciones extrañas, rodeado de curiosos y extravagantes personajes, siempre en ambientes espectrales y melancólicos, con un punto de vista ligeramente desenfocado que acaba hurtando la solución del enigma que parecía a punto de desvelar. Libro de familia contiene todos los temas y recursos literarios que han hecho a Modiano acreedor del premio Nobel de Literatura y la convierten, probablemente, en la obra que mejor permite conocer el universo del autor francés.

 Libro de familia, de Patrick Modiano (Anagrama, 2014)

Antología personal, Ricardo Piglia (Anagrama 2015)

Ricardo Piglia recoge en este volumen algunos de los relatos, ensayos breves y conferencias que mejor definen (según el propio autor) su quehacer literario, para conseguir una especie de autobiografía literaria. Las diferentes piezas de este volumen (algunas de ellas inéditas y otras recogidas en diferentes obras del autor) manifiestan la sutileza crítica de Piglia y, sobre todo, su maestría en el arte de narrar. El despliegue de recursos del argentino es sencillamente abrumador: estilos diversos, infinidad de registros y de temas, intertextualidad y juegos paratextuales, reflexiones profundas sobre la literatura… Un libro heterogéneo pero con una indiscutible coherencia interna que demuestra por qué Ricardo Piglia es uno de los más grandes escritores contemporáneos en castellano.

 Antología personal, Ricardo Piglia (Anagrama 2015)

Don Camaleón, de Curzio Malaparte (Tusquets, 2015)

La edición de esta obra de juventud de Malaparte tiene la cualidad de mostrarnos el Malaparte que no conocíamos, el de los años de su paso de la militancia fascista al exilio de las Lípari. Publicada en 1928, es la muestra de este proceso de abandono y paso a la crítica del régimen de Mussolini al que caricaturiza en la figura de un camaleón que asciende fulgurantemente en la exhibicionista Italia de los años veinte. Pese a que no se conocían los autores ni las obras guarda un cierto parecido en el tono y en el sentido con Corazón de perro, de Bulgákov, prácticamente contemporánea de Don Camaleón. Una obra necesaria para entender esos años de formación y de cambio en la obra del autor al que luego encumbrarían obras como Kaputt y La piel.

 Don Camaleón, de Curzio Malaparte (Tusquets, 2015)

Aventuras de Alicia bajo tierra, de Lewis Carroll (Esdrújula Ediciones, 2015)

Esdrújula es una nueva editorial que tiene claro lo de los nuevos tiempos y saca simultáneamente sus libros en digital y en papel. Para conmemorar el ciento cincuenta aniversario de la publicación de Alicia en el País de las Maravillas, recupera esta joya de la literatura en edición facsímil: el manuscrito de la obra que inspiró a Carroll su obra maestra. El libro cuenta con ilustraciones del propio autor y alterna cada capítulo del manuscrito original con el mismo mecanografiado y traducido al español por Modesto Solans Mur.

Aventuras de Alicia bajo tierra, de Lewis Carroll (Esdrújula Ediciones, 2015)

 

Nada y menos, de Antonio Méndez Rubio (Ediciones Liliputienses, 2015)

Hay que decirlo desde el inicio: debemos prestar toda nuestra atención a la salida de un nuevo libro de Antonio Méndez Rubio. Más, como es el caso, si ese libro reúne buena parte de la producción poética de su autor. En Nada y menos aparecen los cinco poemarios escritos desde 2002 hasta 2008, un ciclo de escritura que, como nos indica Méndez Rubio en su nota final, busca dialogar tanto con poemas posteriores como con los poemas previos que dieron lugar a su magnífica antología Todo en el aire: Poesía 1995-2005. En una y en otra, descubrimos a un autor que sabe emplear todos los mecanismos del lenguaje para generar un universo cargado de preguntas, cuya complejidad no se reduce a un afán por retorcer las formas, sino a un intento por aportar al lector un mundo nuevo. Cuando parece que hemos llegado al fondo, al punto cero, la poesía de Méndez Rubio despliega otro abismo sobre el que precipitarnos. Nuestro descenso se resume en uno de sus versos: «quietud hacia delante». En eso consiste el verdadero movimiento de la poesía.

 Nada y menos, de Antonio Méndez Rubio (Ediciones Liliputienses, 2015)

Un corte que no sangra, de José Luis Gómez Toré (Trea, 2015)

Gómez Toré ha dado a imprenta, en poco tiempo, un par de libros estupendos: el ensayo El roble de Goethe en Buchenwald y el poemario Un corte que no sangra. En ambos, Toré logra una espléndida combinación entre signo e imagen, entre lenguaje y observación. El resultado son textos llenos de profundidad, con esa capacidad de evocación de quien convierte un espacio minúsculo en un territorio casi inabarcable. El instante abandona su condición pasajera y se trasforma en algo perenne, eterno. Toré sabe que detrás de la trasparencia hay misterio, del mismo modo que tras la quietud se esconde una movilidad imperceptible y constante. Dos libros que, sin duda, disfrutarán nuestros lectores.

 Un corte que no sangra, de José Luis Gómez Toré (Trea, 2015)

Haz lo que te digo, de Miriam Reyes (Bartleby, 2015)

Miriam Reyes, nacida en Galicia y formada entre Caracas y Barcelona, nos presenta su cuarta obra en Bartleby tras haber transitado previamente en DVD e Hiperión, premio del cual fue finalista con su Bella durmiente. Esta poeta multidisciplinar apoya sus textos en imágenes e intervenciones audiovisuales, convencida de que los versos deben adquirir una representación física. Su obra, que ha de entenderse de forma conjunta, realiza una incursión en las relaciones, el cuerpo como límite espacial, el sexo, la carne y la maternidad. Una de las voces más innovadoras e interesantes del ámbito hispanoamericano actual.

 Haz lo que te digo, de Miriam Reyes (Bartleby, 2015)

Nº 383: octubre de 2015

Quimera. Revista de literatura. Núm. 383 (octubre 2015)

Ilustración de portada: Lluís Alabern ©

SUMARIO

El foyer

Cuestión de fe

El salón de los espejos

Entrevista a José Manuel Caballero Bonald, por Álex Chico

Entrevista a José Manuel Caballero Bonald

Katia Feltrin ©

Entrevista a Javier Sáez de Ibarra, por Javier Morales Ortiz

Entrevista a Javier Sáez de Ibarra

Daniel Mordzinski ©

El cielo raso

Andrea Velázquez: Föður, Son og Anda Helgan: la cristianización en las sagas de los islandeses

María Hernández: ¿Fue Quevedo heterodoxo?

María Hernández. ¿Fue Quevedo heterodoxo? (Ilustración de Lluís Alabern)

Lluís Alabern ©

María Rodríguez: La Inquisición por dentro o el día 8 de marzo de 1820, de Francisco Verdejo y Páez (1820)

Francisco Martínez: Georges Bernanos: el novelista de la santidad

Andreu Navarra: Pío Baroja y El cura de Monleón

Andreu Navarr a: Pío Baroja y El cura de Monleón (Ilustración de Lluís Alabern)

Lluís Alabern ©

Joan Safont: Josep Maria Junoy: católico, apostólico y parisien

Doris Moreno: Narrativa e Inquisición: «Inventario español» de José Jiménez Lozano

Gisela Pagès: Extramuros, de Jesús Fernández Santos: mística, poder y milagros en el siglo XVII

David Aliaga: Cynthia Ozick. Escribir ficción después del Sinaí

David Aliaga: Cynthia Ozick. Escribir ficción después del Sinaí (Ilustración de Lluís Alabern)

Lluís Alabern ©

 

La vida breve

Relato inédito de Tere Susmozas

Los pescadores de perlas

Microrrelatos inéditos de Jordi Masó Rahola

El castillo de Barba Azul

Poemas inéditos de Mária Ángeles Pérez López

Einstein on the Beach

Bernat Padró. Alfredo Mario Ferreiro. Un futurista en Montevideo (o cómo comerse un autobús y que Borges lo celebre)

Bernat Padró. Alfredo Mario Ferreiro. Un futurista en Montevideo

El holandés errante

Fernando Clemot. Los fantasmas del Boulevard du Temple

Boulevard du Temple. Louis Daguerre, c.1837.

El ambigú

Reinhard Huamán Mori: Pandemonio de Francis Picabia

Viviana Paletta: Te regalaré el mundo de Marta Fernández

Gemma Pellicer: La pecera de Juan Gracia Armendáriz

Ana Prieto Nadal: Vida de familia de Akhil Sharma

Ana Prieto Nadal: Vida de familia de Akhil Sharma

José Antonio Vila: Campo de retamas. Pecios reunidos de Rafael Sánchez Ferlosio

Ricardo Martínez Llorca: La ciudad de las desapariciones de Iain Sinclair

Bernat Padró: Fernando Pessoa: Política y profecía. Escritos políticos 1910-1935 de Nicolás Gonzalez Varela (ed.)

Fernando Pessoa: Política y profecía. Escritos políticos 1910-1935 de Nicolás Gonzalez Varela (ed.): reseña de Bernat Padró

Almoraima González: Los himnos abdominales de Alejandro Simón Partal

Los himnos abdominales de Alejandro Simón Partal: reseña de Almoraima González

Recomendaciones de Quimera

Entrevista a Paco Camarasa, de la librería Negra y Criminal

Lamentablemente para todos los lectores y letraheridos, sobre todo para los amantes del género «negro», la librería Negra y Criminal, de la Barceloneta, se ve obligada a cerrar sus puertas.

Desde Quimera. Revista de literatura queremos rendirle un pequeño homenaje publicando la entrevista que Ginés S. Cutillas hico a su dueño, Paco Camarasa, en el número 363, de febrero de 2014.

¿Cómo nace la idea de crear una librería especializada en el género negro?

A principios del siglo XXI sólo se puede montar una librería si ofreces algo diferente a las grandes librerías generalistas y a las grandes superficies. Y lo diferente puede ser la atención al lector y la especialización. Soy lector de género y me daba cuenta de que había que montar un punto de encuentro, un lugar donde los «adictos» pudieran encontrar algo más que los cuatro autores más o menos conocidos.

¿Y en qué circunstancias nació Negra y Criminal?

Tenía más de cincuenta años, no encontraba trabajo. Estuve a punto de emigrar, y un mecenas, alemán para más señas, decidió que valía la pena ayudar a crear Negra y Criminal. Y había que hacerlo en un barrio con identidad y alma. Entre Gracia y La Barceloneta, nos decidimos por La Barceloneta. Siempre nos gusta ir a contracorriente.

¿Qué os distingue del resto? ¿Cuáles son vuestros puntos fuertes frente a la competencia?

Somos la única librería especializada exclusivamente en narrativa negrocriminal de toda España. La competencia es la moda. Desde Larsson y su trilogía, la novela negrocriminal se ha puesto de moda, y en todas las librerías generalistas se han ampliado las secciones dedicadas a ella. Pero nosotros tenemos novedades, fondo y libros descatalogados y de segunda mano. Y en nuestra web puedes buscar por muchos más criterios que simplemente el título o el nombre del autor. Por ejemplo puedes buscar por profesión del protagonista o nacionalidad del autor.

¿Qué tipo de actividades programáis en la librería?

Organizamos unas cuatro presentaciones mensuales, coordinamos nueve clubs de lectura mensual y hacemos una carta del librero tres veces a la semana. Colaboramos con la Semana Negra de Gijón, y yo, además, soy el comisario de BCNegra, las jornadas sobre novela negrocriminal que cada año organiza el Ayuntamiento de Barcelona.

¿Qué tipo de clientes tenéis? ¿Cómo influye el estar en La Barceloneta, en una zona un poco separada del centro comercial de la ciudad?

Más mujeres que hombres, en una relación de cinco a dos, y de más de cuarenta años, en una proporción de ocho a uno. La gente piensa que estamos muy lejos del centro. Es una exageración, se tardan quince minutos en llegar caminando desde la Plaza de Sant Jaume, o se puede utilizar alguna de las nueve líneas de autobús o el metro. Estamos lejísimos del centro comercial mental, eso sí. Pero nunca nos iríamos al centro. Nos gusta La Barceloneta. Es un barrio de personas y no un núcleo de consumidores. Quien viene a la librería es un lector, y no un código de cliente o un número de tarjeta de crédito. Somos agradecidos con los que se toman la molestia de llegar. Procuramos darles lo que no encontrarán en otras librerías.

¿Qué gente interesante ha pasado por aquí y qué ha aportado?

Se ha establecido una tradición entre los autores de novela negra: aunque no realicen ninguna actividad, pasan para hacerse la foto con la camiseta de Negra y Criminal en el quicio de la librería. En la web, en el apartado «Nos visitan», hay más de doscientos autores. Quien más nos ha aportado, y de lo que nos sentimos más orgullosos, es de contar con la amistad de Francisco González Ledesma, «el jefe de la banda».

¿Cuál es la joya de la librería?

El original firmado por los doce autores que escribieron a veinticuatro manos una novela titulada Negra y Criminal.