Conversaciones

🔒 Si el placer de lectura cotizara en onzas, si el goce del juego y la aventura fuera un metal precioso, entonces Laura Fernández sería el rey Midas. O la reina, mejor dicho. Porque todo lo que toca lo convierte en oro. Y lleva más de dos décadas haciéndolo, pero comparte su riqueza a manos llenas, tanto la que descubre por ahí en las pantallas o en libros ajenos, con su disfraz de periodista y crítica cultural, como la que ella misma escribe en unos libros rarísimos.

🔒 Gustavo Faverón Patriau se convirtió tras las publicaciones de Vivir abajo (2019) y Minimosca (2024) en uno de los grandes nombres de la literatura en castellano. Ahora, vuelve con Madame Vargas Llosa, la primera de una serie de novelas que se agruparán con el título Más opio para el pueblo.

🔒 Durante gran parte de su carrera, John Banville ha sido un escritor desdoblado. Con su propio nombre, ha cultivado una prosa exigente, elegante y reflexiva que le ha valido el reconocimiento de la crítica, y ha firmado grandes novelas como El mar, El libro de las pruebas, Copérnico o Los infinitos; bajo el nombre de Benjamin Black se adentró en la novela con un ritmo más ágil y descarnado, creando por ejemplo la serie de libros de Quirke & Strafford.

🔒 Títulos como El dorado, Nadia, Y el cielo era una bestia o Detente Bala, de Robert Juan- Cantavella (Almassora, 1976) junto a otros de Óscar Gual (también Almassora, también 1976) como Cut and Roll, Los últimos días de Roger Lobus, El hombre de la mirada de piedra o Cabezahueca, su última propuesta, revelan sendas formas de posicionarse en la literatura sin deudas con las tendencias del día.

Las obras de Almudena Lobera siempre interpelan en su cuestionamiento de cómo participa el público y qué formato tiene la obra, invitando a colaboraciones y elementos ajenos como el azar. El resultado siempre sorprende y pide reevaluar nuestras preconcepciones.

🔒 Remedios Zafra ha hecho de la escritura ensayística un espacio de reconocimiento crítico de los malestares contemporáneos y, al mismo tiempo, de exploración de sus posibles salidas políticas. El interés que despliega en su escritura por las figuraciones comunitarias, los feminismos, las arquitecturas de la precariedad y las dislocaciones y multiplicidades de las identidades digitales, aspectos visibles en obras como Un cuarto propio conectado (2010), (h)adas (2016), El ent

🔒 A un lado y otro de la línea se abre un tercer lugar que solo figura en los mapas de la pesadilla. El país de los sin papeles, el limbo de los deportados o quizá una cruel celada para los migrantes desarraigados que intentan regresar al origen.

🔒 Las obras de Michael Cook entrelazan historia personal y herencia bidjara con el contexto histórico más amplio del pasado colonial de Australia, que aún resuena con fuerza en las realidades culturales del continente. Sus composiciones alternan extensos espacios en los que el silencio visual está cargado de significado y escenas rebosantes de dinamismo. Suavidad, humor y crítica mordaz coexisten, y nos invitan a repensar lo que creemos saber.

🔒 La prosa de Selva Almada (Villa Elisa, Argentina, 1973) arrastra, como los ríos del litoral argentino, materias vivientes que entran en alianzas que las trascienden. Lugares de paso: el fuera de campo de una filmación, una isla, una casa cubierta de vegetación, un espinal, conservan las presencias y el movimiento de quienes vivieron o simplemente transitaron por allí. Gestos, ruinas y silencios son narrados con una exterioridad que no explica, sino que observa y distingue.

🔒 Poeta, músico, actor, director, pensador, su obra ha hecho de la palabra un campo de insurrección donde conviven la herencia oral, la tradición política afroamericana, la experimentación formal y una rara capacidad para convertir la rabia en ritmo, y el pensamiento en pulso.

Los proyectos fotográficos de Eric Lusito emanan envergadura y perseverancia y nos invitan a ser testigos de un imperio soviético generalmente inaccesible y, en Huellas del Imperio Soviético, nos adentramos en lugares ahora devorados por el tiempo y ruinas cargadas de simbología que se activan de forma diferente con cada mirada.

🔒 La ficción fantástica fue el territorio narrativo que Anna Starobinets (Moscú, 1978) escogió desde sus comienzos para desarrollar su obra, pero no fue el primero. En realidad su escritura emergió en la no ficción, en el periodismo, lo que revela una coherencia interesante entre modos escriturales; no por nada sus novelas de corte futurista parecen describir estados políticos y modelos de ciudadanía que nos resultan fuertemente familiares.